Technique
Lithographie réalisée sur un papier pur chiffon 100% coton, BFK Rives, 300 g/m², fabriqué dans le moulin à papier d’Arches, dans les Vosges. La lithographie est signée dans la planche par Magritte et comporte en marge, les timbres à sec de l’ADAGP, de la Succession Magritte, ainsi que le paraphe de son unique représentant, Monsieur Charly Herscovici, également Président de la Fondation Magritte et Chairman du MAGRITTE Museum à Bruxelles. Elle est numérotée sur 275 exemplaires.
Encadrement à choisir.
Dimensions (hors cadre) : 60 x 45 cm.
Oeuvre délivrée avec un certificat d'authenticité.
 
Biographie de l'artiste
Peintre d’origine belge, associé au surréalisme, René Magritte (1898–1967) est le maître des énigmes. Connu pour ses toiles qui fonctionnent comme des rébus ou des métaphores, il met en évidence, avec humour et poésie, notre difficulté à faire coïncider la réalité du monde avec nos images mentales, en somme ce qui compose l’esprit humain. Magritte a développé un véritable alphabet pictural en usant de motifs récurrents : la pomme, l’oiseau, l’homme au chapeau melon, les corps morcelés… Ses images sont souvent cachées derrière ou dans d’autres images, alliant deux niveaux de lecture possibles, le visible et l’invisible.
Il a dit : « Tout dans mes œuvres est issu du sentiment de certitude que nous appartenons, en fait, à un univers énigmatique. »

Fils d’un tailleur et d’une modiste, René Magritte fréquente à l’âge de 12 ans un cours de dessin. Grand lecteur de bandes dessinées, amateur de cinéma et de photographie, le jeune garçon est incontestablement un amoureux des images.

Orphelin de mère (elle se suicide alors qu’il n’a que 14 ans), Magritte réalise ses premières toiles pendant la Grande Guerre. La région belge de Charleroi, où il habite, est occupée par l’armée allemande. Il s’installe dès lors à Bruxelles et entre à l’Académie royale des Beaux-arts. Peignant dans une veine impressionniste, il reçoit des cours dispensés par les artistes attachés à l’Art nouveau.

Magritte vit de rentes paternelles, mais aussi de ses travaux en tant que décorateur et affichiste. Déjà, l’artiste montre un tempérament farceur, volontiers moqueur et proche des idées anarchistes, dans la veine du mouvement Dada. Inspiré par les avant-gardes, en particulier le cubisme et le futurisme, il peint des compositions abstraites.
Le dadaïsme, et la peinture métaphysique de Giorgio de Chirico, produisent sur Magritte un bouleversement. Travaillant pour la publicité, il se lie parallèlement avec Francis Picabia, directeur de la revue 391. En 1926, Magritte débute son parcours dans l’orbite du surréalisme, rencontre André Breton, Paul Éluard, Max Ernst et Salvador Dalí. Les rapports avec Breton sont houleux, bien que l’artiste illustre un de ses ouvrages dans les années 1930 avec son dessin Le Viol (1934).

L’artiste belge joue sur les mots comme sur les images, interrogeant notre compréhension de la réalité et de ses représentations. L’une de ses œuvres les plus célèbres, La Trahison des images (1929), représente une pipe associée à l’injonction contradictoire « Ceci n’est pas une pipe ». Ce que nous désignons comme réel, est-ce bien ce que nous percevons ?
Magritte, à la différence de Dalí, n’a jamais été un amateur des théories psychanalytiques et s’intéresse davantage aux symboles, mythes et croyances, qu’il décortique ou parodie avec humour. Son style est volontairement neutre et d’une grande précision, un héritage peut-être de son travail dans le monde publicitaire.

Dans les années 1940, Magritte renoue avec la technique impressionniste et n’hésite pas à verser dans un certain kitsch : c’est « la période vache ». Peintre très apprécié, bien que déroutant, il expose à travers le monde et bénéficie d’une rétrospective au MoMA de New York en 1965. Deux ans plus tard, malade d’un cancer, il s’éteint en Belgique. Un musée dédié à son œuvre est ouvert à Bruxelles en 2009, la plupart des œuvres exposées appartenant aux musées royaux des Beaux-Arts de Belgique. Sa maison bruxelloise se visite également.
 
EXPOSITIONS PASSÉES (SÉLECTION) 
 
2024 : "Magritte : l'expérience immersive", Galerie Horta - Bruxelles
2023 : "Grand rassemblement aux chapeaux", Maison des associations - Lessines
2022 : "Paysages abstraits", Musée René Magritte - Bruxelles
2021 : "Magritte en plein soleil. La période ‘Renoir’ 1940-1947", Musée de l'Orangerie - Paris
2020 : "René Magritte. Les images révélées", Musée de la photographie - Bruxelles
2019 : "Dalí & Magritte", Musée des Beaux Arts - Belgique
2018 : "The Fifth Season", SFMOMA - San Francisco
2017 : "Magritte, Signe de vie", Musée René Magritte - Bruxelles
2016 : "René Magritte, la trahison des images" , Centre Pompidou - Paris
2015 : "Rétrospective", National Art Center - Tokyo 
2014 : "Les Magritte disparus", Musée René Magritte - Bruxelles